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Artistas eventuales
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Juan ESCUDERO
<p>Bilbao, 1966</p> <p>Juan Escudero es un artista español cuyo trabajo ha sido reconocido internacionalmente en los últimos años. Habiendo dominado la técnica del grabado, Juan crea piezas impresionantes que comienzan con el grabado sobre una plancha de cobre y terminan con el proceso de estampado en diferentes tipos de papel cuidadosamente seleccionados. Sus piezas evocan tranquilidad e introspección a la mirada del público que se pierde e hipnotiza en su obra mientras percibe la intensidad y el poder de los colores y hermosos degradados.</p> <p>Licenciado en Bellas Artes por la Universidad del País Vasco con especialidad en Pintura, abandona esta disciplina en 1993 para crear una empresa de Animación 3D. Durante esos años obtuvo una formación general en Informática Gráfica. Hacia 2007 regresa al Arte a través del Dibujo. En 2011 realizó su primer grabado y en 2017 se dedicó por completo a este arte.</p> <p></p> -
Jordi FORNIÉS
<p>Jordi Forniés (Huesca, 1971) es un artista plástico, compositor y doctorado en Química.</p> <p></p> <p>Tiene una larga trayectoria como pintor y escultor, pero también como músico. El dominio de distintos ámbitos -la música, el arte visual y la química- le permite experimentar en cada una de sus creaciones y expresarse des de distintos lugares para contar historias.</p> <p></p> -
Jordi ABELLÓ
<!DOCTYPE html> <html> <head> <meta http-equiv="Content-Type" content="text/html; charset=UTF-8" /> </head> <body> <div class="widget containering" data-widget-type="Media" data-nb-col="1" data-title="0" data-text="1" data-pos="undefined"> <div class="media mediaWidget carousel" data-nb-items="1" data-auto-play="9000" data-rewind-nav="1"> <div class="mediaThumbnail"> <div class="media-body"> <div class="editable" style="position: relative;"> <p style="text-align: justify;" class=""><b class="">Jordi Abelló Vilella</b><span style="font-weight: 400;" class=""> (Reus, 16 de julio de 1970)</span></p> <p style="text-align: justify;" class=""></p> <p style="text-align: justify;" class=""><span style="font-weight: 400;" class="">Pintor de arte contemporáneo catalán licenciado en Bellas Artes en la UB.</span></p> <p style="text-align: justify;" class=""><span style="font-weight: 400;" class="">Su obra destaca por el hombre y su existencia como elemento protagonista, donde predominan los rostros. Juega con luces y sombras en sus figuras para provocar un estado de reflexión en el espectador.</span></p> </div> </div> </div> </div> </div> </body> </html> -
Modest ALMIRALL
<!DOCTYPE html> <html> <head> <meta http-equiv="Content-Type" content="text/html; charset=UTF-8" /> </head> <body> <div class="widget containering" data-widget-type="Media" data-nb-col="1" data-title="0" data-text="1" data-pos="undefined"> <div class="media mediaWidget carousel" data-nb-items="1" data-auto-play="9000" data-rewind-nav="1"> <div class="mediaThumbnail"> <div class="media-body"> <div class="editable" style="position: relative;"> <p class=""><strong class="">Ca N'Aguilera, Barcelona, 1959 </strong></p> </div> </div> </div> </div> </div> <div class="widget containering" data-widget-type="Media" data-nb-col="1" data-title="0" data-text="1" data-pos="undefined"> <div class="media mediaWidget carousel" data-nb-items="1" data-auto-play="9000" data-rewind-nav="1"> <div class="mediaThumbnail"> <div class="media-body"> <div class="editable" style="position: relative;"> <p class="">“El Pintor Modest Almirall presenta unas singulares superficies abstractas que encuentran su sentido de representación en unos minúsculos personajes pintados con agujas y lupa. Con ellos, el artista, trata de representar la posición de la persona frente a los grandes interrogantes que plantea la existencia.<br class="" /><br class="" /></p> </div> </div> </div> </div> </div> </body> </html> -
Tom CARR
<!DOCTYPE html> <html> <head> <meta http-equiv="Content-Type" content="text/html; charset=UTF-8" /> </head> <body> <div class="widget containering" data-widget-type="Media" data-nb-col="1" data-title="0" data-text="1" data-pos="undefined"> <div class="media mediaWidget carousel" data-nb-items="1" data-auto-play="9000" data-rewind-nav="1"> <div class="mediaThumbnail"> <div class="media-body"> <div class="editable" style="position: relative;"> <p style="text-align: justify;" class=""><b class="">Tom Carr</b><span style="font-weight: 400;" class=""> (1956, Tarragona).</span></p> <p style="text-align: justify;" class=""><span style="font-weight: 400;" class=""></span></p> <p style="text-align: justify;" class=""><span style="font-weight: 400;" class="">Artista plástico contemporáneo español, licenciado en Bellas Artes. Su trabajo destaca por el uso de los conceptos espacio-tiempo, el minimalismo constructivista y el movimiento. Desarrolla montajes arquitectónicos e instalaciones y su obra está llena de volúmenes, espirales, curvaturas y formas simbólicas.</span></p> </div> </div> </div> </div> </div> </body> </html> -
Marc LLACUNA
<!DOCTYPE html> <html> <head> <meta http-equiv="Content-Type" content="text/html; charset=UTF-8" /> </head> <body> <div class="widget containering" data-widget-type="Media" data-nb-col="1" data-title="0" data-text="1" data-pos="undefined"> <div class="media mediaWidget carousel" data-nb-items="1" data-auto-play="9000" data-rewind-nav="1"> <div class="mediaThumbnail"> <div class="media-body"> <div class="editable" style="position: relative;"> <p style="text-align: justify;" class=""><span style="font-weight: 400;" class=""><strong class="">Marc Llacuna (Mataró, 1973)</strong> ha hecho sus estudios y la diplomatura de Bellas Artes en la Escuela Eina de Barcelona.</span></p> <p style="text-align: justify;" class=""><span style="font-weight: 400;" class="">Su obra está marcada por el cinetismo, juega con el espacio, los colores y las formas geométricas.</span></p> </div> </div> </div> </div> </div> </body> </html> -
Alicia GRAU
<!DOCTYPE html> <html> <head> <meta http-equiv="Content-Type" content="text/html; charset=UTF-8" /> </head> <body> <div class="widget containering" data-widget-type="Media" data-nb-col="1" data-title="0" data-text="1" data-pos="undefined"> <div class="media mediaWidget carousel" data-nb-items="1" data-auto-play="9000" data-rewind-nav="1"> <div class="mediaThumbnail"> <div class="media-body"> <div class="editable" style="position: relative;"> <p class=""><strong class="">Barcelona en 1955</strong></p> </div> </div> </div> </div> </div> <div class="widget containering" data-widget-type="Media" data-nb-col="1" data-title="0" data-text="1" data-pos="undefined"> <div class="media mediaWidget carousel" data-nb-items="1" data-auto-play="9000" data-rewind-nav="1"> <div class="mediaThumbnail"> <div class="media-body"> <div class="editable" style="position: relative;"> <p class="">Alicia Grau comenzó su formación artística al asistir a la Escuela de Artes y Oficios a temprana edad. Una vez graduada, comenzó su carrera profesional. Desde entonces ha conseguido crear una corriente artística entre los artistas de su generación y su obra está repartida por todo el mundo. <br class="" /><br class="" /></p> </div> </div> </div> </div> </div> </body> </html> -
Raül MATEO
<p><span id="docs-internal-guid-2ded10f6-7fff-f1bf-d079-c62564e6bcf6"><span style="font-size: 10pt; font-family: Arial, sans-serif; background-color: transparent; font-variant-numeric: normal; font-variant-east-asian: normal; font-variant-alternates: normal; font-variant-position: normal; font-variant-emoji: normal; vertical-align: baseline; white-space-collapse: preserve;"><strong>Raül Mateo (Barcelona, 1969)</strong> es un pintor contemporáneo destacado por su enfoque en el realismo figurativo. Su obra se caracteriza por su precisión y profundidad en los detalles, con un abanico amplio de temáticas desde el retrato a escenas urbanas, pasando por naturalezas muertas y elementos naturales.</span></span></p> <p></p> -
Joaquin MATEO
<!DOCTYPE html> <html> <head> <meta http-equiv="Content-Type" content="text/html; charset=UTF-8" /> </head> <body> <p><strong>Escatrón, Zaragoza 1958</strong></p> <p></p> <p>El pintor Joaquin Mateo inicia en el año 1975 sus estudios artísticos en la Escuela de Artes Aplicadas y oficios Artísticos de Barcelona y el año 1976 ingresa en la Facultat de Belles Arts Sant Jordi de Barcelona. En 1982 obtiene la Licenciatura en dicha Facultad y el año 1988 supera las Oposiciones libres de Dibujo .<br /><br /></p> <p><a href="/es/blog/joaquin-mateo-b234.html" class="btn btn-default">Más información</a></p> </body> </html> -
Salvador MONTÓ
<p></p> <div class="widget containering" data-widget-type="Media" data-nb-col="1" data-title="0" data-text="1" data-pos="undefined"> <div class="media mediaWidget carousel" data-nb-items="1" data-auto-play="9000" data-rewind-nav="1"> <div class="mediaThumbnail"> <div class="media-body"> <div class="editable" style="position: relative;"> <p class=""><span id="docs-internal-guid-ed11cbbd-7fff-5118-4a02-6eda1ec21b18"><span style="font-size: 10pt; font-family: Arial, sans-serif; background-color: transparent; font-variant-numeric: normal; font-variant-east-asian: normal; font-variant-alternates: normal; font-variant-position: normal; font-variant-emoji: normal; vertical-align: baseline; white-space-collapse: preserve;"><strong>Salvador Montó Rabadán (València, 1963)</strong> es un pintor reconocido por su enfoque en el arte figurativo. Empezó su carrera profesional después de ganar la Medalla de Plata en el Certamen Nacional de Pintura de Salamanca en 1992, lo cual le permitió dedicarse plenamente a la pintura. A lo largo de su carrera, ha recibido numerosos premios y ha publicado monográficos sobre su trabajo. También ha hecho trabajos de diseño teatral, diseño de escultura pública y publicidad. Su obra se ha expuesto tanto nacional como internacionalmente.</span></span><br class="" /><br class="" /></p> </div> </div> </div> </div> </div> -
Jordi PINTO
<p></p> <p></p> <div class="widget containering" data-widget-type="Media" data-nb-col="1" data-title="0" data-text="1" data-pos="undefined"> <div class="media mediaWidget carousel" data-nb-items="1" data-auto-play="9000" data-rewind-nav="1"> <div class="mediaThumbnail"> <div class="media-body"> <div class="editable" style="position: relative;"> <p class=""><strong class="">Cardona, 1968</strong></p> </div> </div> </div> </div> </div> <div class="widget containering" data-widget-type="Media" data-nb-col="1" data-title="0" data-text="1" data-pos="undefined"> <div class="media mediaWidget carousel" data-nb-items="1" data-auto-play="9000" data-rewind-nav="1"> <div class="mediaThumbnail"> <div class="media-body"> <div class="editable" style="position: relative;"> <p class="">Recreando un mundo fantástico desde la imaginación, Jordi Pinto coquetea con el humor, pero también con la magia de un simbolismo personal que se ve reforzado por el uso de un amplio y potente cromatismo. Gracias a una intuitiva precisión y la combinación de orden y caos característica de su obra, las composiciones de Pinto trasmitirán una armonía alegre y jovial al espectador.</p> <p class=""></p> <p class=""><a href="https://www.anquins.com/es/blog/en-el-taller-de-jordi-pinto-b744.html" class="btn btn-primary"><span class="glyphicon glyphicon-"></span> Entrevista a Jordi Pintó</a></p> </div> </div> </div> </div> </div> <div class="widget containering" data-widget-type="Media" data-nb-col="1" data-title="0" data-text="1" data-pos="undefined"> <div class="media mediaWidget carousel" data-nb-items="1" data-auto-play="9000" data-rewind-nav="1"> <div class="mediaThumbnail"> <div class="media-body"> <div class="editable" style="position: relative;"> <p class=""><a href="/es/blog/jordi-pinto-b302.html" class="btn btn-default">Más información</a></p> </div> </div> </div> </div> </div> -
Bea SARRIAS
<!DOCTYPE html> <html> <head> <meta http-equiv="Content-Type" content="text/html; charset=UTF-8" /> </head> <body> <div class="widget containering" data-widget-type="Media" data-nb-col="1" data-title="1" data-text="0" data-pos="undefined"> <div class="media mediaWidget carousel" data-nb-items="1" data-auto-play="9000" data-rewind-nav="1"> <div class="mediaThumbnail"> <div class="media-body"> <h3 class="media-heading editableLine text-left hasVisual" style="position: relative;">Barcelona, 1978</h3> </div> </div> </div> </div> <div class="widget containering" data-widget-type="Media" data-nb-col="1" data-title="0" data-text="1" data-pos="undefined"> <div class="media mediaWidget carousel" data-nb-items="1" data-auto-play="9000" data-rewind-nav="1"> <div class="mediaThumbnail"> <div class="media-body"> <div class="editable" style="position: relative;"> <p class="p1"><span class="s1">La arquitectura como motivo pictórico para hablar de la luz, el paso del tiempo y la ausencia. La artista barcelonesa Bea Sarrias parte de la técnica i tradición realista para “retratar” espacios llenos de luces y sombras que, sean interiores o exteriores, esconden el alma de los que los han habitado y transitado. En 2019 realiza el proyecto INSIDE: la ejecución de un mural de la nueva sede de la OTAN realizado dentro del mismo edificio en Bruselas.</span></p> <p class="p1"><span class="s1"></span></p> <p class="p1"><span class="s1"><a href="https://www.anquins.com/es/blog/en-el-taller-de-bea-sarrias-b735.html" class="btn btn-primary"><span class="glyphicon glyphicon-"></span> Entrevista a Bea Sarrias</a></span></p> </div> </div> </div> </div> </div> <div class="widget containering" data-widget-type="Media" data-nb-col="1" data-title="0" data-text="1" data-pos="undefined"> <div class="media mediaWidget carousel" data-nb-items="1" data-auto-play="9000" data-rewind-nav="1"> <div class="mediaThumbnail"> <div class="media-body"> <div class="editable" style="position: relative;"> <p class=""><a href="https://www.anquins.com/sites/default/files/files/BEA%20SARRIAS%20cast.pdf" class="btn btn-default">CV</a></p> </div> </div> </div> </div> </div> </body> </html> -
Yang SHUN
<!DOCTYPE html> <html> <head> <meta http-equiv="Content-Type" content="text/html; charset=UTF-8" /> </head> <body> <div class="widget containering" data-widget-type="Media" data-nb-col="1" data-title="0" data-text="1" data-pos="undefined"> <div class="media mediaWidget carousel" data-nb-items="1" data-auto-play="9000" data-rewind-nav="1"> <div class="mediaThumbnail"> <div class="media-body"> <div class="editable" style="position: relative;"> <p style="text-align: justify;" class=""><span style="font-weight: 400;" class="">Se graduó en Bellas Artes en 1998 por la Universidad de Guangzhou.</span></p> <p style="text-align: justify;" class=""></p> <p style="text-align: justify;" class=""><span style="font-weight: 400;" class="">Su obra ha pasado de un estilo hiperrealista en sus primeros trabajos, a obras llenas de abstracción donde evoca sensaciones y sentimientos. Sus óleos destacan por el juego de luces, los elementos abstractos y el reflejo de la fugacidad del tiempo.</span></p> </div> </div> </div> </div> </div> </body> </html> -
Jordina ORBAÑANOS
<p>Barcelona, 1960</p> -
Marcos PALAZZI
<p></p> <p></p> <div class="widget containering" data-widget-type="Media" data-nb-col="1" data-title="0" data-text="1" data-pos="undefined"> <div class="media mediaWidget carousel" data-nb-items="1" data-auto-play="9000" data-rewind-nav="1"> <div class="mediaThumbnail"> <div class="media-body"> <div class="editable" style="position: relative;"> <p style="text-align: justify;" class=""><b class="">Marcos Palazzi</b><span style="font-weight: 400;" class=""> (Barcelona, 1965)</span></p> <p style="text-align: justify;" class=""></p> <p style="text-align: justify;" class=""><span style="font-weight: 400;" class="">Artista con gran dominio de la composición, la luz y los juegos cromáticos.</span></p> <p style="text-align: justify;" class=""><span style="font-weight: 400;" class="">Su obra destaca por tener un punto humorístico y sarcástico, haciendo crítica de la realidad. Mezcla escenas realistas con elementos del cómic o de la cultura pop y a veces deja al descubierto partes del dibujo previo a lápiz.</span></p> <p style="text-align: justify;" class=""><span style="font-weight: 400;" class=""></span></p> <p style="text-align: justify;" class=""><span style="background-color: #d0121a; color: #ffffff;"><strong><a href="https://www.anquins.com/img/cms/CV/CV - MARCOS PALAZZI.pdf" target="_blank" class="btn btn-default" rel="noopener" style="background-color: #d0121a; color: #ffffff;">CV</a></strong></span></p> <p style="text-align: justify;" class=""><span style="background-color: #d0121a; color: #ffffff;"><strong></strong></span></p> <p style="text-align: justify;" class=""><span style="background-color: #d0121a; color: #ffffff;"><strong></strong></span></p> </div> </div> </div> </div> </div> -
Lluc QUERALT
<p></p> <p></p> <div class="widget containering" data-widget-type="Media" data-nb-col="1" data-title="0" data-text="1" data-pos="undefined"> <div class="media mediaWidget carousel" data-nb-items="1" data-auto-play="9000" data-rewind-nav="1"> <div class="mediaThumbnail"> <div class="media-body"> <div class="editable" style="position: relative;"> <p class=""><strong class="">Tarragona, 1978</strong></p> </div> </div> </div> </div> </div> <div class="widget containering" data-widget-type="Media" data-nb-col="1" data-title="0" data-text="1" data-pos="undefined"> <div class="media mediaWidget carousel" data-nb-items="1" data-auto-play="9000" data-rewind-nav="1"> <div class="mediaThumbnail"> <div class="media-body"> <div class="editable" style="position: relative;"> <p class="">Con la fotografía, Lluc Queralt se dejó llevar por el mundo: en tierras en guerra como Palestina, Siria, Grecia, Estados Unidos, países del este… pero también tierras nórdicas como Islandia, país con el cual creó vínculos estrechos i donde no deja de volver para pintar y exponer.<br class="" /><br class="" /></p> </div> </div> </div> </div> </div> -
Montse VALDÉS
<p></p> <p></p> <div class="widget containering" data-widget-type="Media" data-nb-col="1" data-title="1" data-text="0" data-pos="undefined"> <div class="media mediaWidget carousel" data-nb-items="1" data-auto-play="9000" data-rewind-nav="1"> <div class="mediaThumbnail"> <div class="media-body"> <h3 class="media-heading editableLine text-left hasVisual" style="position: relative;">Barcelona, 1960</h3> </div> </div> </div> </div> <div class="widget containering" data-widget-type="Media" data-nb-col="1" data-title="0" data-text="1" data-pos="undefined"> <div class="media mediaWidget carousel" data-nb-items="1" data-auto-play="9000" data-rewind-nav="1"> <div class="mediaThumbnail"> <div class="media-body"> <div class="editable" style="position: relative;"> <p class="">Con una obra de gran formato al óleo sobre lienzo, aunque hoy en día está experimentando con otros materiales, Montse Valdés exhibe una técnica exquisita que, llena de sentido, trasciende el mero academicismo: sus creaciones se enmarcan en un realismo libre (o, como ella misma llama, un realismo deshecho) que permite al espectador llegar a la belleza interior de los rostros y los seres humanos que son representados.</p> <p class=""></p> <p class=""><a href="https://www.anquins.com/es/blog/en-el-taller-de-montse-valdes--b736.html" class="btn btn-primary"><span class="glyphicon glyphicon-"></span> Entrevista a Montse Valdés</a></p> <p class=""></p> <p class=""><a href="#" class="btn btn-info btn-sm"><span class="glyphicon glyphicon-"></span> CV</a></p> </div> </div> </div> </div> </div> -
Teresa LLorach
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Mercè Bessó